Items 10 to 18 of 379 total

per page
Page:
  1. 1
  2. 2
  3. 3
  4. 4
  5. 5

Grid  List 

Set Ascending Direction
  • Flotsam, Debby Huysmans

    Flotsam, Debby Huysmans

    In de foto’s van Debby Huysmans zien we hoe de dagelijkse realiteit wordt gedocumenteerd. Tijdens haar reizen naar voormalige communistische landen probeert ze authentieke momenten vast te leggen zonder strikte narratieve lijnen. Hoewel het niet om onze realiteit gaat, zijn de foto’s toch sterk herkenbaar. Huymans’ werk legt de veranderingen vast die door het modernisatieproces zijn teweeggebracht. De kunstenares is gefascineerd door het veranderende post-communistische heden en probeert zich onder te dompelen in een andere wereld die nog vlug verandert alvorens voorgoed te verdwijnen. Huysmans brengt haar tijd door ten midden van een realiteit waar we niet bij stil staan en haar foto’s stralen dan ook een rust uit die niet meer van deze tijd is. Door eenvoudige, haast banale dagdagelijkse fragmenten te tonen en de klassieke esthetische voorschriften te negeren, slaagt Huysmans erin om te vatten wat haast onzichtbaar is.


    €39.00
  • Item:MER-1375

    The Zandberg Drawing, Danny Bergeman

    The Zandberg Drawing is the silent, loyal and monumental witness of the sustained and painstaking work of Danny Bergeman (°1960, Izegem). In September 2011, Bergeman first set pencil to paper in an A3 sketchbook while on holiday in France. He started to draw small, precise and recognisable motifs that he observed, such as the façade of a house, a roof, and so on. Back in Belgium, he continued to work in his sketchbook in the De Zandberg art workshop in Harelbeke, albeit that his drawings were now based on his observation and interpretation of reproductions and images in (art) books, catalogues and magazines. Over time he filled all the pages in his sketchbook with an almost endless array of abstract shapes, that were derived from the images in these books. Eight years later, Danny declared that the work was finished when he arrived on the last page. The Zandberg Drawing now offers everyone the opportunity to follow Bergeman’s drawing project, which took several years to complete, in chronological order and in its entirety. The book challenges us, both as a reader and a spectator, confronting us with the sustained effort and wordless yet magnificent visual art achievement of an unassuming man who set himself a formidable goal. (Jo Coucke)


    €55.00
  • Item:MER-1384

    Dumitru, Michel Mazzoni

    "Dumitru is a project started in 2015. The corpus of images that composes it comes mainly from archives relating to the period of the reign of the Ceaucescu dictatorship in Romania (1974/1989). Missed Utopias, lost dreams, technologies that have become obsolete ... For four years, I drew on these images, scrutinized and enlarged their surfaces, revisited places by making new shots, trying out new assemblies, such as a montage game, until evidence emerges.



    The book is a posthumous tribute to Dumitru Bedeleu who had meticulously kept these documents and without whom I could not have realized it. This was for me a starting point, to experiment with new data and come to hinder the purely documentary nature of photography.



    The book was thought as simply and radically as possible. The double pages combine the principles of echo and telescoping. No binding, no cover. The pages can be organized in a different order, it is possible to fold them or pin them on the wall ... All the writings are grouped on a red card in the center of the book. The color used is symbolic at this time, the cardboard overflows of one centimeter on two sides, which makes it apparent when the book is closed. The paper used gives a sensation and touch close to these period newspapers."



    Michel Mazzoni





    Artist edition available of 5 copies with numbered and signed print (20 × 30 cm, €300). contact pauline.scharmann(at)merbooks.be


    €26.00
  • Item:MER-1387

    Fontana Huzjan Delvaux Derycke, Istvan Ist Huzjan

    FONTANA 

    cuts into canvas* 



    HUZJAN 

    performs in front of the cut canvas. 



    DELVAUX 

    photographs the performance in front of the cut canvas. 



    DERYCKE 

    forms a book from photographs of the performance in front of the cut canvas. 



    * The artwork Concetto spatiale: “Attese” from 1967 was sold by Lucio Fontana to Museo Revoltella in Trieste at a symbolic price only a few months before the artist’s death in February of 1968. As one of his letters to the director of the museum attests, he agreed to entrust the artwork to the new modern art gallery believing it was “an honor to be present in the Museum”. 



    Edition of 25 copies, numbered and signed.


    €100.00
  • Item:MER-1378

    Saudade, Laura De Coninck

    Met het boek ‘Saudade’ doet Laura een oproep naar ambassadeurs van het woord. Ze hoopt zo veel mogelijk mensen te ‘besmetten’ met de liefde voor dit woord, zodat het gedeeld en gemeengoed wordt.



    Toen ze het woord hoorde en de betekenis bij herhaling tot haar doordrong, ervaarde ze dit als een soort thuiskomen. Het was alsof plotseling alles op zijn plaats viel; haar oeuvre en dat wat haar dreef om te schilderen had plots een gemeenschappelijke noemer gevonden, een vlag die de lading dekt. En ze ontdekte nog iets anders: wat zij tracht uit te drukken in beelden is net zo onbestemd als wat haar vader probeerde uit te drukken in zijn poëzie.



    Laura vertrok bij het maken van deze bundel met het neerschrijven van emoties. Waarvan de sfeer zich vertaalde in beelden. In een poging om op een zachtere manier over de werkelijkheid te communiceren dan woorden kunnen doen. Woorden schieten vaak tekort, kunnen harder aankomen dan bedoeld en worden vaak verkeerd begrepen. Om haar waarheid uit te drukken grijpt Laura bij voorkeur naar een beeldentaal. Het is een zachte manier van spreken over datgene wat haast onzegbaar is. Een gesprek zonder woorden over Saudade en de kracht en de fragiliteit van de liefde.





    “De emotionele werelden die haar vader kon oproepen op zijn unieke manier, met de juiste woorden, roept Laura op met eenzelfde authenticiteit aan de hand van een ingetogen samenspel van lijnen, beelden, inkt en papier. Ik lees haar graag."



    — Jan Moeyaert, organisator Kunstenfestival Watou.


    €39.99
  • Item:MER-1359

    MUSEUM III. 2.1, Sven Augustijnen & Sammy Baloji

    Deze publicatie documenteert de tentoonstelling van Sven Augustijnen (°1970, Mechelen) en Sammy Baloji (°1978, Lubumbashi) in het Cultuurcentrum Strombeek in het najaar van 2018.



    De kunst van Sven Augustijnen breidt zich al geruime tijd uit tot thema's zoals wapenindustrie, ideologie en kolonialisme, invloed en macht. Augustijnen graaft in de donkere geschiedenis van onze relatie met de voormalige kolonie. Hij maakte naam met zijn in film gezette onderzoek "Spectres" over de tragische dood van/moord op Patrice Lumumba. Augustijnen kocht een quasivolledige set van het vijftiger jaren magazine "Europe Magazine" dat hij oordeelkundig en betekenisvol openvouwt in een monumentale vitrine, zodat de tijd van de Koude Oorlog, kolonialisme en wapenwedloop in beeld en tot de verbeelding van de bezoeker komt. Vanuit de onaangeroerde, druktechnisch perfect geconserveerde magazines – die nu documenten zijn geworden – weet Sven Augustijnen een indringend tijdsbeeld te evoceren dat tot op vandaag nog steeds niet is verwerkt.



    Sammy Baloji, die pendelt tussen Brussel en Lubumbashi, was aanwezig op documenta 14 in Kassel en Athene met video en sculpturen die via hun symbolische geladenheid (koper) de inhoud letterlijk laten spreken vanuit de materie waarmee "wij" rijk zijn geworden. Hij maakte afdrukken in koper van luxetextiel uit musea in Brussel en Kopenhagen, toonde originele koperen Katangakruisjes en wist met een indringende video een beeld te geven van hoe koper wordt gesmolten, bulk-klaar voor de globale markt. Daarmee wist hij een reflectie neer te zetten over grondstoffen en de manier waarop ook immateriële diensten zoals educatie, godsdienst en cultuur werden ingezet om de houdbaarheid van de kolonisering bij de bevolking te continueren.


    €20.00
  • Item:MER-1370

    E2N Archives Actives, En attendant l’année dernière

    Espace 251 Nord is a belgian art center dedicated to the production and exhibition of Belgian and foreign artists. To intensify visibility and circulation of artists in Wallonia and Brussels, the non profit organization organizes exhibitions and communication plan in the Euregio Meuse-Rhin and Europe (Rome, Venice, Florence, Delft, Lisbon, Paris, Lille). Espace 251 Nord organizes «extra-muros» exhibitions to get artists works to circulate, in order to raise awareness about contemporary art among various types of audiences. Since 1984 it has also been offering periods of residence to belgian artists. Espace 251 Nord provides a unique framework for artists to pursue their practice and engage in current debates and researches that examine the potentials of contemporary artistic production.



    To celebrate its 35th birthday, Espace 251 Nord shares its history with a 576 pages’ volume book, opening with an extensive plates’ section of exhibition views and closing with an exhaustive chronology & anthology of the 187 exhibitions and events, since 1983 produced by Espace 251 Nord under the direction of Laurent Jacob


    €49.00
  • Item:MER-1350

    List, Stefaan Dheedene

    This first monograph on conceptual artist Stefaan Dheedene (°1975, Belgium) brings an overview of 20 years of artistic practice. The book can be considered as an instrument or handbook, that was created in order to conceive a mental and fysical space in which the oeuvre can be compressed and interrelationships can be exposed. This monograph was structured by Dheedene himself, by the use of eight named lists. This principle makes the underlying artistic research visible and creates the possibility of a multiple approach, without falling into corrections and forced interpretations and contextualization.


    €39.00
  • Cylinder #9, Joris Van de Moortel

    Cylinder #9, Joris Van de Moortel

    Comics were Van de Moortel’s first love: his first drawings, his first stories; a dwelling of fantasies and a lack of reality: he devored them as a child. His first publications with MER., the Cylinder Series, is not a real comic book series, but the idea is based on the structure of it. It fits perfectly to get Van de Moortel’s work published. The sketches, the colouring, the humour that feels close to the practice: it’s a work in itself and not just a representation of images. The artist prints one new Cylinder issue on the occasion of each new project or exhibition. Each cahier has a unique design and cover. Each will be published separately at first; becoming one book after 10 editions that will be published as a whole. Every edition is a new adventure having the same basic players, added, transformed. It’s one big playground: like a show. This is the sequel to Cylinder # 8. It is the ninth issue of the Cylinder Series.


    €10.00

Items 10 to 18 of 379 total

per page
Page:
  1. 1
  2. 2
  3. 3
  4. 4
  5. 5

Grid  List 

Set Ascending Direction